1.소개
" 프랭크 Darbon은 세계문화의 마음을 사로잡는 영화들의 마음을 사로잡았다.스티븐 킹의 이야기에서, 이 영화는 앤 듀티네의 이야기를 들려주는 앤 듀티네의 이야기를 하고 있다.
그리고 그녀의 너트와 그의 동료들을 사로잡았다.이야기가 자주 칭찬되지만, 영화들의 성공은 예외적인 영화 촬영에 깊이 임베딩에 깊이 임베딩된다.각 장면의 정교한 건축에 대한 조명 사용에서 카메라 작업을 통해 카메라 작업 및 감정을 전달하기 위해 중요한 부분과 감정을 전달하는 핵심 부분이다.이 분석은 영화의 지속적인 패션과 태양에 기여하는 방법에 기여했다.
2. 분위기 설정
"쇼생크 구원"에서 영화 촬영의 가장 인상적인 측면 중 하나는 서사의 감정적 깊이를 강화하기 위해 조명과 색상을 신중하게 사용하는 것입니다. 이 영화의 사진 감독인 로저 디킨스는 등장인물들의 여행을 반영하는 시각적인 톤을 만들기 위해 자연적이고 인공적인 조명을 사용했습니다. 감금된 지역은 종종 회색과 파란색이 지배하는 어두운 색상의 팔레트로 묘사되며, 이것은 쇼생크의 암울하고 거친 분위기를 강화합니다. 이러한 색상의 사용은 분위기를 조성할 뿐만 아니라 감금의 비인간적인 효과를 강조합니다. 불일치로, 미봉책과 해방의 순간들은 더 따뜻하고 활기찬 색상으로 강조됩니다. 예를 들어, 앤디와 레드가 감금된 마당에서 모차르트에게 귀를 기울이며 잠시 자유의 순간을 즐기는 장면은 따뜻한 태양 아래에서 목욕되며, 그들의 가혹한 현실로부터의 일시적인 탈출을 상징합니다. 조명과 색상 조작에 대한 이러한 의도적인 선택은 추종자들을 이야기의 감정적인 지리에 몰입시키는 데 중요한 역할을 합니다.
3. 시각적 스토리텔링
쇼생크 구원'의 촬영 구조와 구성은 거짓말쟁이를 강화하기 위해 필수적으로 실행됩니다. 딘스는 다양한 방법을 사용하여 특정 기본 요소에 팔로워의 주의를 끌고 영화의 기본 주제를 전달합니다. 한 가지 주목할 만한 예는 캐릭터의 단열성과 외로움을 강조하기 위해 와이드 샷을 사용하는 것입니다. 포로가 된 마당의 거대함과 죄수들을 둘러싸고 있는 거대한 벽은 종종 와이드 샷으로 묘사되어 캐릭터를 작고 무의미하게 만듭니다. 이 시각적 접근 방식은 계략의 주제와 캡처가 직면한 것으로 추정되는 무적의 장애물을 강화합니다. 다시 말하지만, 특히 영혼을 찾는 순간이나 대화의 순간에 캐릭터의 감정적인 뉘앙스를 포착하기 위해 오버에 가까운 샷이 사용됩니다. 앤디와 레드의 클로즈업은 팔로워십이 내부 투쟁과 연결되어 더 친밀한 위치에서 승리할 수 있도록 합니다. 각 샷의 세심한 구성은 시각적 서사가 스토리의 쓰고 수행되는 기본 요소를 보완하고 향상시키도록 합니다.
4. 카메라 움직임
쇼크 레드 상환"은 캐릭터 ' 감정적 여행'은 캐릭터 ' 감정여행'을 반영하기 위해 전략적으로 사용된다.카메라의 유체 및 에너지는 그림의 유체 및 에너지는 그림들을 거짓말쟁을 통해 팔로워를 안내하는 시각적 미터로 안내를 통해 추종자들을 안내한다.경우에 따라 지속적인 카메라 움직임을 관찰하는 동안, 감금된 카메라 움직임과 인간의 생활 침체의 느린 경로를 전달한다.불일치에서 더 역동적인 카메라 움직임과 같은 중요한 순간, Android의 후방 출현과 같은 역동적인 카메라 움직임이 사용된다.카메라는 앤디의 움직임을 거의 따라 도망쳐와 긴급히 착륙하며, 비가 내리면서 큰 각도 슛을 상징하며, 넓은 각도 슛을 상징한다.카메라 움직임의 감정적인 영향을 미치지 않지만, 그리고 자유로 제한적인 영향을 미칠 뿐만 아니라 자유로 제한된다.
5. 결론
"쇼생크 탈출"의 성공은 여로 요인에 기인할 수 있으며, 뛰어난 영화 촬영 기술이 중요한 요소입니다. 로저 디카의 마스터는 조명 및 구성 , 설계 및 구성, 전략적 카메라 이동성을 전달하기 위해 각지의 능력을 전달한다. '쇼크 레드 상환'은 이야기와 공연으로 이어질 것이라는 전망이 나온다. 이 영화의 지속적인 인기와 비평가들의 찬사는 영화의 스토리텔링 기술을 강화하고 향상시키는 데 있어 전문 촬영 기술의 힘을 입증하는 역할을 합니다.